第100章 异常情况(1/2)
墨兰居。
二楼房间里。
刘家祥听到自己外甥女的询问,有些哭笑不得。
但是一想起她也不是这个艺术领域的,一般行业外的人,总是不由自主的,习惯性以金钱来衡量物品的价值和好坏。
而不会特别关注其他的艺术方面和本身的附带意义。
刘家祥笑了笑,也没有大讲道理,直接回应道。
“用价格来估算的话,这幅字画肯定是价值上千万了,因为历年来张大师的画作价格在拍卖市场上屡创新高,也非常受人追捧,所以真迹都是价值不菲。”
“另一幅也是仿的,这幅仿的是八大的山水画。”
“从这幅来看,和上一幅一样,它们都是同一时期的作品,都是张大千临摹前人画作,融入了自己的创新,所以和原画有所不同,让人误以为赝品。”
“再加上鉴定眼力不行,看不出是谁临摹的作品,都给当普通的工艺品交易了,可能看的也画的不错,所以要价高点。”
“不过,那个摊位是仅有这两幅吗?还是说这位老板偶尔从哪里得来的,一共就两幅参杂其中?亦或者里面还有别的大千画作?”
王可听着刘老在那里喃喃自语的猜测,于是就回答道:“我也不知道,我也看不出来好坏,当时就是凭感觉,看着顺眼挑选了八幅字画买了。”
刘老闻言,笑着说道:“嗯,这也是你的缘分和运气,随便买几幅画,里面就有两幅张大千摹仿的真迹。”
“这份运气不得不让人感叹,这捡的大漏,也能让很多收藏界的人羡慕坏了!”
王可听完笑了笑,也没有反驳,自己这运气确实非常好啊!
都是幸运硬币加持啊!
接着,刘老又给两人科普了一下,张大千和石涛、八大的不解之缘,张大千对这两位古代绘画大师尤为推崇,并深受其影响。
张大千的作画风格,在早、中年时期主要以临古仿古居多。
他花费了一生大部分的时间和精力,从隋唐到清朝时期,逐一研究名家画作,从临摹到仿作,孜孜不倦,乐此不疲。
其中对石涛和八大的研究最深,甚至能画到以假乱真的程度。
对八大水墨画法,致意再三, 推崇备至。
用半生精力学石涛,仿石涛真迹,让人难辨真假,人称“石涛复生”。
……
张大千主张学画从临摹入手,纵观他一生学画的经历,从石涛入手,一直追踪明人、元人、宋人、唐人的画迹。
由近及远,由粗转细;再由远返近,由细返粗,循环往复;形成笔墨和风格的多变,这种手上的功夫,主要从临摹得来。
他不断努力作画售画,并以所得,重金购藏古画,超越文字艺术史料的局限,直接与古代大师的真迹杰作“对话”,展示了他以艺术实物学习,并改写书画艺术史的雄心。
……
王可和钱明慧都安静的坐在椅子上,仔细的听着,学习了解一些以前接触不到的知识,也能开阔眼界,增长见识。
王可就只听不说,而钱明慧还不时的问一些她好奇的问题。
刘老看着如此好学,也是细心的给解答一下。
然后,又带着两个人欣赏了一下两幅真迹画作,简单讲了一下书画欣赏八法,包括:画工、书法、印章、装裱、功力、布局、诗句、印文。
……
中国画一讲究“气韵生动”,不拘泥于物体外表的肖似,而多强调抒发作者的主观情趣。
二讲求“以形写神”,追求一种“妙在似与不似之间”的感觉
三讲究笔墨神韵,笔法要求:平、圆、留、重、变。墨法要求墨分五色,焦、浓、重、淡、清。
四讲究“骨法用笔”,不讲究焦点透视,不强调环境对于物体的光色变化的影响
五讲究空白的布置和物体的“气势”。
……
“哈哈哈……好久没有说过这么多话了,碰到大师佳作,也是不吐不快啊。”
“这两幅画作,虽然都不是张大师的巅峰之作,但也算难得可贵了,也能见证当时他对绘画艺术上的探索、尝试和创新。”
“还是很不错的,虽然是仿作,不如古代大师真迹,但是出自张大师之手,上面还有他署名的暗记落款,出处没有异义。”
“所以也是价格不菲了,每幅都得上千万了,在拍卖行里可能会更高。”
“一幅是仿石涛山水画,一幅仿八大山水画,后者更少见。”
接着刘老又给讲述了一下古代绘画大师的故事。
王可和钱明慧也能看出,此时刘老正因为看到好东西兴趣盎然,心情舒爽,谈性大发。
两人也没有打断,认真的听着刘老的介绍。
石涛,是明末清初的着名画家,俗姓朱,名若极,小字阿长,后削发为僧,僧名元济,一作原济。
别号石涛,大涤子、钝根、石道人、苦瓜和尚、瞎尊者、清湘陈人、清湘老人、清湘遗人、零丁老人,桂省全州人,明朝靖江王朱亨嘉之子。
明朝灭亡之际,出家为僧,与弘仁、髡残、朱耷合称“明末清初四僧”。
石涛是明清时期最富有创造性的杰出画家,在绘画艺术上有独特贡献,成为清代大画师。
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